Otto FRIED (1922-2020) - Lot 27

Lot 27
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Otto FRIED (1922-2020) - Lot 27
Otto FRIED (1922-2020) Overlapping silence, 1974 Huile sur toile, signée et datée en bas à droite : " O. fried 74 ". Haut. : 59 cm ; Larg. : 196 cm Provenance : - Atelier de l'artiste. Né en Allemagne en 1922, Otto Fried arrive aux États-Unis en 1936. Après avoir servi dans le China-Burma-India Theater of War pendant la seconde guerre mondiale, il s'inscrit à l'université d'Oregon en Art et Architecture. À la fin de ses études, Fried s'installe à Paris pour y étudier la peinture avec Fernand Léger. Il retourne aux États-Unis en 1951 et décide de poursuivre sa carrière de peintre à New York où il rencontre son épouse Micheline. Son style figuratif très personnel se développe et devient dès lors plus lyrique. Il continue de refléter son amour pour les paysages de l'Oregon, pour la nature, les oiseaux, les feuilles et les découvertes faites au hasard de ses promenades dans les bois ; cette fascination demeurera une source d'inspiration prégnante et durable. C'est au début des années 1970 que le travail de Fried évolue vers l'abstraction. Ses œuvres représentent toujours la mer, l'air et la terre, inscrits désormais dans des formes circulaires. Ces figures géométriques deviennent alors le sujet central de sa peinture. Dans le courant des années 1980, l'artiste se tourne vers la sculpture et entreprend des bas reliefs traité au travers de matériaux divers tels que papier kraft ou feuilles de métal pliées et découpées. Il produira par la suite des sculptures en acier patiné, reprenant le thème géométrique de ses peintures. En parallèle de son œuvre peinte et sculptée, Fried réalisera objets et mobilier, conçus sur commande, puisant toujours son inspiration dans la forme du cercle. Au début des années 1990, sa peinture reflète cette nouvelle direction. Fortement liée à son œuvre sculptée, elle devient plus dynamique en termes de texture et de mouvement. L'artiste emploie des pinceaux plus larges, donnant aussi une importance moindre aux cercles isolés. Au cours des années 2000, il donne une large place aux réminiscences des panoramas de la côte ouest des États-Unis. Les différents éléments de ces paysages se superposent en strates d'où surgissent par endroit des coulures à la manière de drippings. L'emploi du cercle est une des constantes de l'œuvre de Fried. À l'occasion d'une conversation, l'artiste reconnaissait associer le cercle à l'imaginaire et aux histoires d'amérindiens entendues durant ses années en Oregon : les pointes des tipis, les disques de la lune, du soleil, toutes les images des cycles naturels présents à chaque instant dans le mode de vie des Indiens. Expert : BRAME ET LORENCEAU
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